НаталиЯ Наумова: Свобода и ответственность - это по мне!

Семейственность хороша лишь в двух случаях: дома и в искусстве. Моя собеседница – дочь известных «киношников»: режиссера Владимира Наумова и актрисы Наталии Белохвостиковой.

- В каком возрасте, Наташа, вы решили стать актрисой?
- Кино вошло в мою жизнь с рождения, как ни пафосно это звучит. Я знала, что такое съемки еще в детсадовском возрасте, поскольку на этих съемках бывала. В нашей семье есть легенда, в которую мало кто верит: бабушка принесла меня на съемочную площадку, когда мне было меньше года! Снимался фильм «Легенда о Тиле», сцена гадания. Нели играет мама, у нее развеваются волосы ( работают ветродуи), красиво, загадочно, тревожно. И я все это вобрала, запомнила и сейчас, просматривая время от времени эту картину, я узнаю описанную сцену, хотя многие мне не верят!
- Лев Николаевич Толстой, между прочим, вспоминал свои ощущения, когда находился... в утробе матери. Так что я вам абсолютно верю!
- Спасибо. А когда мне было 5 лет, я впервые снялась «по-настоящему» в картине «Тегеран –43». Это была крохотная роль моей сверстницы, но я сразу поняла, что снять картину, сыграть в ней – огромный труд. Я играла в сцене ограбления, просыпалась от выстрелов, все начинали бегать, что-то продолжало взрываться. Потом я роль озвучивала, словом, приходилось трудиться по-взрослому.
А в фильме «Берег» моя героиня бежит вверх по песчаному холму и кричит: «Вадька, не умирай!» На озвучивание этой сцены, помню, ушел целый день, потому что это должен был быть не писк, а настоящий крик души. Сложность, трудоемкость процесса я понимала постепенно, вбирая в свою память какие-то эпизодики. Мне это было безумно интересно, хотелось этим заниматься, хотя я была девочка тихая, скромная, неактивная.
- Но получать высшее образование вы решили все же во ВГИКе...
- Другого и не предполагалось. Закончив школу, я поступила во ВГИК, в мастерскую Армена Борисовича Джигарханяна и Альберта Леонидовича Филозова. Это замечательные, мудрые мастера, давшие мне очень много. Первой моей картиной по окончании ВГИКА стал « Белый праздник», где я встретилась с гениальным актером Иннокентием Михайловичем Смоктуновским, играла его дочку... Встреча со Смоктуновским, тем более в самом начале актерской карьеры, была для меня, без преувеличения, огромным событием. Я увидела, что, несмотря на повсеместное признание, огромный успех, он постоянно творил, не успокаивался, внутри него что-то происходило. Я поняла, что когда актер успокаивается, он как актер умирает.
- Вы сыграли немного ролей, а потом занялись кинодокументалистикой. Это случайно произошло?
- У меня все было постепенно и гармонично... Большой друг нашей семьи, известный итальянский кинодраматург Тонино Гуэрро ( написал сценарии самых известных фильмов Феллини и Антониони. – В.Н.) пригласил нас несколько лет назад на свое 80-летие. Я взяла с собой любительскую камеру, много снимала на этом юбилее. Приехала и погрузилась в компьютерный монтаж материала. Мне это страшно понравилось! Дальше все случилось как в сказке: в Москве под председательством Пьера Ришара проходил фестиваль «Взрослые дети», куда меня пригласили в качестве ведущей. Кто-то отснял пленку этого фестиваля, меня снова пригласили ее монтировать. А потом, поняв, что это – не менее интересная профессия, чем актерство, я пошла снова учиться во ВГИК, теперь уже на режиссерский факультет, поступив в мастерскую Аллы Ильиничны Суриковой. Сделала свой первый документальный фильм для телевидения «Моя жизнь в кино», а для канала «Культура» сняла целый цикл фильмов о кино под названием «Тысяча и один рассказ о кино».
Художественное и документальное кино – не взаимоисключающие вещи! Так же, как актерство и режиссура. Правда, в последнем случае я взяла себе за правило: в фильмах, в которых я режиссер, сама себя я не снимаю. Я считаю, что нужно находиться за кадром чтобы лучше понимать, что и как происходит в кадре.
- Объясните, пожалуйста, название картины «Год Лошади – Созвездие Скорпиона».
- Во-первых, замысел картины относится к 2003 году – году Лошади. Во-вторых, главными нашими персонажами были бывшая цирковая актриса и ее конь, по сценарию, уже не востребованные. И актриса выкрадывает свою лошадь из цирка и попадает с ней в огромный город. Мой фильм о способности человека совершить в наше время поступок – против себя, против своей выгоды, своей воли – ради любви. Люди, которые в состоянии совершить невыгодные для себя поступки из-за любви, все равно в этой жизни приобретают... Ну а созвездие Скорпиона попало в фильм потому, что героиня Наталии Белохвостиковой родилась под созвездием Скорпиона.
- Сейчас вы можете посмотреть на первую свою картину отстраненно. Многое хочется переделать?
- Конечно, на сто процентов ничто и никогда удастся не может. Всегда все хочется довести до совершенства, но надо когда-то поставить точку... Чем мне безумно понравился процесс съемки картины и по чему я безумно скучаю, так это вот по каким ощущениям. Допустим, завтра съемка. А сегодня вечером у меня есть полное представление, что и зачем я буду снимать. У меня есть раскадровка, у меня даже есть в голове свой видеоряд. Но когда приходишь на съемочную площадку, никогда в жизни точно так, как рисовалось накануне, не будет! Обязательно рождается что-то новое, никогда не повторяется то, что у тебя в голове! И в этом – фантастическое ощущение того, что происходит рождение чего-то нового. Это такой внутренний кайф! И дай Бог, чтобы это стало интересно еще кому-то. Режиссер – потрясающая профессия, дающая свободу и ответственность одновременно. По большому счету, режиссер отвечает вообще за все: если кто-то заболел, если машина не приехала и так далее. Режиссер мыслит от первого момента картины до последнего! И это мне безумно нравится.
- А кто написал музыку для этого фильма?
- Исаак Иосифович Шварц. Общаться с ним было трудно, потому что он живет на даче под Ленинградом, и все равно – даже по телефону - чувствуется, какой это гениальный человек и собеседник! Он свои мелодии ( для фильма) насвистывал мне по телефону! Не могу не сказать несколько восторженных слов и об актерах этого фильма. В небольшой роли у меня снялся Михаил Александрович Ульянов – талант выдающийся. Назову еще Нину Русланову, Ивара Калныньша. С самого начала я знала, что эту роль будет играть Ивар и никто другой! В нем редкое сочетание мужества, азарта, мальчишества! Отыскать его было очень сложно, я нашла его в Баку, где он снимался, мне дали его мобильный телефон.
Весь процесс производства «Года Лошади» занял сравнительно немного – около года.
- Какими главными качествами должен обладать кинорежиссер?
- Любое произведение искусства есть отражение твоего внутреннего мира. Мы всегда идем от себя, от того, что у нас внутри. Почему именно эта тема? Потому что она манит, беспокоит. Пока есть возможность думать, размышлять – ты счастлив.
- Кто из ваших коллег вам интересен?
- Безусловно, Филипп Янковский. Мы с ним учились в одно время, правда, на разных факультетах: я – на актерском, он – на режиссерском. Он ярко «выстрелил» двумя картинами: «В движении» и «Статский советник» - с Олегом Меньшиковым и Никитой Михалковым в главных ролях.
Еще есть очень молодой и очень талантливый режиссер Саша Шеин... Сейчас, мне кажется, имеет место «взрыв» молодых имен – после длительного затишья 90-х годов, когда ничего не снималось, а «Мосфильм» превратился в какие-то склады.
А сегодня всего много, процесс, как говорится, пошел и, мне кажется, будет идти.
- О чем будет ваша вторая картина?
- Дай Бог, чтобы она состоялась! Это история о том, как в Россию по работе приезжает молодой журналист, вынужденно выдавая себя за другого человека. События происходят в провинциальном городке, разворачивается детективная история и, конечно же, любовная интрига. Если все будет нормально, через пару месяцев запущусь и всю зиму буду снимать.
- Хорошо. Кто по профессии ваш муж, Наташа? Вы с родителями живете?
- Живем мы отдельно, но у родителей бываем довольно часто. Мой муж закончил сценарный факультет ВГИКа, пишет достаточно интересные сценарии. Но сейчас этим не проживешь, поэтому он работает в банке.
- Задам вам простой вопрос: что дала вам ваша семья?
- Моя семья – самое главное в моей жизни. Мама и папа – самые близкие мне люди с самого начала. Несмотря на то, что они всегда были очень заняты, жили вне дома, я никогда не чувствовала себя брошенной. Наоборот: я всегда чувствовала себя любимой, окруженной вниманием родителей. Они никогда и ничему меня не наставляли, просто учили своим примером. Это и есть воспитание! Они показывали пример отношения к профессии: когда снималось кино, в доме все замирало, все было подчинено работе!
Начиная в этой профессии делать что-то и имея таких родителей, самое главное делать так, чтобы им за тебя не было стыдно.
- Наташа, задам вам детский вопрос: кого вы больше любите – папу или маму?
- Ой, так меня не спрашивали очень давно... С мамой мы больше друзья, что ли, такие не разлей вода. Нам не скучно общаться, у нас много общих интересов. Мы, я бы сказала, подружки. А с папой нас связывают очень сильные, глубокие чувства, он для меня не только любимый, но и очень авторитетный человек. Мои отношения с родителями строятся по-разному, поэтому нельзя ответить на вопрос, чья я дочка: папина или мамина.
- Вы в первый раз в мае этого года были в Америке? Какое впечатление она произвела на вас?
- Я в Америке была три раза. Первый раз в жизни – с родителями, лет 14 назад. Потом я была в Сан-Франциско с картиной «Белый праздник», теперь вот в штате Нью-Йорк, в городе Сиракузы. Что сказать о вашей стране? Колоссальное впечатление произвел Нью-Йорк с его безумным темпом, сумасшедшей жизнью. Энергия его бурлит, ты понимаешь, что это и есть современная жизнь. Пока что она меня прельщает! А уезжать из России у меня никогда желания не было – у меня ведь все здесь: семья, работа, все-все. Эмиграция – поступок, совершать его надо во имя чего-то.